Krajem XVI stoljeća europski majstori za
proizvodnju timpana uveli su važnu promjenu da bi zamjenili
način orijentalnog zatezanja pomoću kožnih kaiša.
Učvrstili su na vrhu zdjele izvjestan broj (6, 7, 8 i 10,
ve?prema veličini) matica za zavrtnje, drzeći
kožu željeznim obručem pričvršćenim istim brojem
zavrtanja, koji su se po volji zatezali ili popustali da bi se
povisio ili snizio ton. Iz ove epohe potječe uštimavanje
timpana u "tonici i dominanti".
Kastner priznaje
da i pored svih istraživanja nije mogao saznati koji je kompozitor
prvi uveo timpane u orkestar. Ipak, on ukazuje da
Choron i Fajol u svom
povijesnom riječniku muzičara govore da je
Lully uveo u
koncerte doboše i timpane. Opće je mišljenje da je Lully uveo
prvi put timpane u orkestar, prilikom izvođenja svoje opere
Tezej,
1975. Ali Pierre Kerbi upozorava da je u Engleskoj prikazivanje
Psihe
od Locke-a
(1673) ovako bilo najavljeno: "Pjesme i igre sa pratnjom za ansambl
timpana, duhačkih instrumenata, violina itd.". S druge strane,
na listi od 53 muzičara koji su bili angažirani za "veliku
masku" datu u Whitehallu 1674, pojavljuje se ime Waltera Vanbritea,
timpaniste.
Johan-Sebastijan Bach je oko 1729. potrebljavao timpane u
orkestru, ali isključivo sa trubama na "tutti" i "forte" mjestima.
Haydn i Mozart daju
timpanima u orkestraciji svojih simfonija važno mjesto i postižu nove
efekte.
Beethoven ih
koristi u svojim simfonijama i drugim djelima (osobito u
Petoj, Šestoj, Sedmoj, Devetoj simfoniji
i Misi u D).
U ovoj epohi timpani su se upotrebljavali u konjičkim pukovima. Nema
sumnje da iz toga potječe navika, koja se dugo sačuvala u orkestru,
da trube sviraju zajedno sa timpanima. Ova se navika objašnjava time
što su u prošlosti timpani upotrebljavani samo za marširanje, oponašanje
topova ili grmljavine, ili za ratničke scene. Kasnije su korišćeni za
raznovrsne komade i svejedno su i dalje dopunjavali trube.
Ali ve?niz godina moderna muzika priznaje
vrijednost ovih dragocijenih instrumenata i određuje im u orkestru
značajnu ulogu, dostojne njihove posebne zvučnosti i
njihovih ritmičkih svojstava. Anton Reicha, podrijetlom Čeh, profesor
fuge i kontrapunkta na pariškom Konzervatoriju, upotrijebio je (1775), za
pratnju jedne Ode Schilleru, osam timpana koje su svirala
četiri izvođača.
Mayerbeer prvi koristi četiri timpana na kojima je svirao samo
jedan izvođa?u Robertu vragu, 1831. i
Proroku, 1849.
Berlioz u Fantastičnoj simfoniji, koristi četiri
timpana u koje udaraju četiri timpanista i to u
Sceni na poljima, i četiri timpana sa dva
timpanista u Posijelu vještica. U
Velikoj posmrtnoj misi upotrebljava za stav
Tuba mirum osam pari timpana (na dva para
svirala su četiri izvodjaca, a od šest ostalih izvođača
svaki je svirao na po jednom paru timpana; ukupno deset timpanista za
šesnaest timpana).
Wagner u Tetralogiji
koristi dva para timpana na kojima sviraju dva timpanista.
Prije ovih autora J.F.Reichardt upotrijebio je više parova
timpana u posmrtnoj kantati pisanoj povodom smrti Fridricha Velikog.
Opat Vogler i Spohr, među ostalima, često su uvodili
četiri ili šest timpana u svoj orkestar.
Pošto su u prošlosti kompozitori imali na raspolaganju više timpanista,
oni su se služili čestim promjenama tonova. Od XIX. stoljeća
usavršavanje različitih modela mehaničkih timpana smanjilo je broj
izvođača. Tamo gdje je ranije bilo za četiri timpana dvoje timpanista,
sada je jedan dovoljan (izuzev ako kompozitori ne pišu dvije ili tri
odvojene dionice za timpane, što nalazimo kod Berlioza i Wagnera, ali
je takav slučaj vrlo rijedak u modernoj muzici).
U suvremenoj muzici upotreba četiri ili pet
timpana veoma je česta (peti je većinom mali timpan sa
visokim tonovima). Kompozitori mogu pisati veoma složene dionice, jer
je sadašnja konstrukcija timpana sa pedalom veoma uznaprijedovala,
što olakšava zadatak izvođačima i omogućava im da veoma
brzo i nečujno promijene visine tonova.
Prvi timpani upotrebljavani u orkestru, bili su bez
sumnje oni kojima se služilo u vojsci. Poluloptasti kotao bio je
uglavnom pokriven magarećom kožom, ponekad janjećom,
kozjom ili telećom. Ove dvije posljednje vrste kože se
najčešće koriste, naročito teleća. Ima više
godina kako su neki proizvođači instrumenata (Amerika,
Engleska, Francuska) počeli prekrivati timpane, doboše,
tom-tome itd. plastičnom tvari. Na ove prekrivače ne
utječe promjena temperarure onako kako utječe na
životinjske kože. Zbog toga je njihova napetost uvijek jednaka i ton
se ne mijenja.
naslovna